唐人符载《观张员外画松石序》中有这样的记载：“观夫张公之艺，非画也，真道也。当其有事，已知夫遗去机巧，意冥玄化;而物在灵府，不在耳目;故得于心，应于手。”请大家注意：这里是讲“当其有事”，即临进入创作之前的刹那。他在“有事”之前，肯定是“修真养性”工夫早练好了。所谓台上五分钟，台下十年功。否则，心手是不可能相应的。苏东坡讲“心手不能相应，不学之故也。”又讲：“操之不熟者，平居自视了然，而临事忽焉丧之。”到“当其有事”的时候，脑子里的东西都消失了。张员外的作画态度，正反映出功力之深湛。明清以来的后期文人画家，成就高的无一例外。徐文长、八大那样的大写意，即属此类。道家思想至今还影响很大。可惜，现在有的人片面理解，平时不用功，借这种名义故弄玄虚，所以“当其有事”便一蹋糊涂了!从以上挂一漏万的介绍中可以看出，中国画的品格之所以无与伦比，是根深叶茂，源远流长的。

西方人的思想大有不同，从古希腊、罗马时代伟大的哲学家，到中世纪的经院哲学，再到17世纪资产阶级唯物主义等等，虽流派繁多，我皆不懂，但我以为对发展绘画艺术不一定高于中国。何以见得?听其言而观其行，我相信实践是检验真理的唯一标准。西方绘画总不能持续发展，不但道路曲折，而且乱转方向，走极端，近代花样虽多，在思想上仍是原地转圈子，成效甚微。原因当然是复杂的，但根本上与西方的思维方式不能无涉。说老实话，对西方现代艺术中垃圾式展品我都表示怀疑，据说这是用不完美去超越完美，但不完美相对完美而言是坏事，岂有用坏事去否定好事的道理?有些东西，我认为简直是对世人的愚弄，是欺人自欺的骗局。在一本书上我曾看到介绍一位“观念艺术家”，他要卖给人家一个看不见的雕塑。